书法笔画的原理要讲究墨法

“书法以用笔为上，而结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。”所谓用笔，包含运用毛笔与字中点划两方面。只要把握了毛笔的共性与特性，顺水推舟，笔才能与手合作，发挥功用，写出好字。不然违反笔的功能，牵强运用，虽苦学功深，也难收到较好的效果。

研讨笔法，必先推究毛笔写成笔画的原理。每一笔画分着笔、行笔、收笔三部分。着笔时，笔锋没有铺开，天然露锋写成尖利形。接着行笔下按，笔锋铺开，笔迹转肥，最终收笔，笔向上提出，笔锋收拢，又成尖利形。两头轻、中段重，是用笔的原理，也是每一笔画的原始状况与实质。在此根底上，为求一笔之间获得力气平衡，发作了繁复的用笔办法。写成的笔画，现象掩盖了实质，使学者难窥。

先看着笔。横划与捺一类，每一着笔处，能够察出画的上边微有凸出。直与撇属一类，每一着笔处可察出左面微有凸出。这是着笔后立即按下，使行笔成为中锋的原因。凡知晓笔法的书家，无不如此，但此种纤细痕迹，在书写敏捷时往往隐而不显，若通过刻时或墨迹印刷不清，更不见痕迹。着笔分藏锋、中锋两法，藏锋即上述将原始用笔两头尖利处折入笔画中，成为圆笔。出锋时横画直落笔，直画横落笔，成为方笔。但方圆两法是相通的。

其实后人作书，既不知用笔的原理是中端重两头轻，更不知用笔之法为着笔后因使笔成为中锋或取逆势。着笔与收笔各有三个动作，而行笔仅仅一个动作，不能转为中锋或取逆势，偏锋悄悄滑过，致使扁薄，更突出了与两头力气的不平衡。关于收笔，董其昌见苏轼书《赤壁赋》真迹，调查最细心，说：“庶几所谓欲透纸背者，乃全用正锋，是坡公之《兰亭》也。每一波画尽处，隐约有聚磨痕，如黍米珠。”在生活中，可见制春卷皮的人，手握调稠的湿面粉，在烧热的平板铁锅上，按下提起，不管直下侧下，收起时锅上面粉必定聚在中心收起，以此比方收笔之意，最为形象。收笔之法，要使笔毫康复，即康复毛笔未蘸墨落纸时的原状，笔端每根毛都笔挺无歪曲绞拢。不善收笔者在作书过程中，笔端含墨尚丰，感觉笔不顺手，不时在砚上蘸墨顺毫，原因是笔端之毫有绞拢，出墨受阻。如此顺毫，如步行中鞋常脱脚，不断蹲下提鞋，焉能便于远程。钩笔均附于上一笔之末，是上一笔收笔的改变。在上一笔末，稍提移至下一点的中心处提出。笔锋着纸轻，在钩的反面，时露凹进的缺口。

中锋与侧锋。用笔之法，中锋是根底，但笔笔中锋，只宜作篆书。自汉隶今后的各种字体，包含正书、行书及草书，均须兼用侧锋。在苏轼《赤壁赋》墨迹中，能够精确的看出每笔想方设法运用中锋的用笔之法，故董其昌叹为“坡公之《兰亭》”。中锋与侧锋，是用笔中之一对对立，若无对立，其书不能生动多变，侧锋逆行，使笔毫打乱。中锋顺行，收拾笔毫，在不断打乱收拾过程中，发作千变万化。但收拾笔毫，不专靠顺行笔划，如侧逢逆行的笔，要在收笔时使笔锋运到笔划的中心离纸，则笔锋毫端能天然笔挺康复着笔前的原状，侧锋逆行，违反笔性，能在收笔时归于中锋，或在续写第二笔落笔时收拾笔毫，能够挽危局，出其不意。顾前人说“侧锋取媚，钟王不传之秘。”

笔在运转中发作笔势。用力较重，后笔间隔则远，构成宽松。用力较轻，后一笔间隔则近，构成严密。一切字形，是在契合整个字的中心之下，有长短不同的笔画，与笔画间不同的间隔合作而成。在笔势来往中，又发作了离心力和向心力两种效果，使字形宽而不散，密而不挤。运笔快慢，应有必定的操控。着笔须峻落，前人比方“如高山坠石”。转机处不宜过速。收笔离纸应速，特别是悬针竖直及捺笔之结尾，若写宣纸(笺纸在外)，缓则笔离纸后，锋端往往发作胀墨。

两派笔势。“取纵势者，直类用顺笔，横类逆笔。逆笔可重按，故横划较肥。取横势者，横类顺笔，直类逆笔，顺笔用提锋故划较痩。”凡大书法家，均兼擅纵横两势。选用纵横两势，大约与执笔有关。包世臣所谓“使（笔）管向左迤后稍偃”与康有为所谓“筋自左纽”都是取纵势的意思。取纵势的则执笔相反，笔向右前微偃。但向左向右微偃，也不是固定不变的，在作书时灵敏兼用。

用笔的办法处理了，最终要讲究墨法。董其昌说：“世人且不知笔法，况墨法乎？”“墨法之妙，在能摄墨。”而能将笔端所含墨汁蓄得住，写时要用多少，随运笔之轻重快慢而注出多少，使之呈现浓淡枯湿、湿而不胀、枯中有润、不设色而墨呈彩色。点划与牵丝重轻清楚，如春蚕吐丝，蚕是蚕，丝是丝，两者组成一体，则不愁古人在前，不能跨越。